Сказки на каникулах: как «Горыныч» и «Алиса» завоевывают российский прокат

В российском кинопрокате разворачивается настоящая репетиция новогодних праздников — та самая пора, когда экраны наполняются исключительно семейным контентом, а зрители всех возрастов с удовольствием отправляются в волшебные миры, где добро побеждает зло, а чудеса случаются даже с самыми непутёвыми героями. 

В разгар школьных каникул внимание аудитории разделили сразу две сказочные премьеры, демонстрирующие почти одинаковые кассовые результаты и вызывающие живой отклик у семейной аудитории. 

Одна из них — музыкальная «Алиса в стране чудес», созданная на основе стихов Владимира Высоцкого и вдохновлённая классикой Льюиса Кэрролла. Вторая — фантазия на тему волшебства под названием «Горыныч», где дебют Александра Петрова в жанре сказки сочетается с неожиданными музыкальными номерами, милым дракончиком и лёгкой иронией по отношению к современной реальности. 

Обе картины отвечают главному запросу времени: они добрые, яркие, музыкальные и рассчитаны на совместный просмотр — родители и дети сидят в зале, смеются над одними шутками и трогательно переживают одни и те же моменты. В условиях, когда зритель всё чаще выбирает домашний просмотр, такие фильмы становятся редким, но важным напоминанием о том, что кинотеатр — это место, где можно вместе пережить настоящее волшебство.

«Горыныч»: от глубин океана до сказочного княжества

Фильм «Горыныч» начинается с научной миссии, которая быстро превращается в приключение. Российские учёные обнаруживают в глубинах отечественных вод признаки доисторической жизни, и для подтверждения открытия на батискафе отправляется Алексей Алехин — харизматичный, но слегка безалаберный исследователь в исполнении Александра Петрова. 

Накануне погружения он увлекается ночным отдыхом, теряет заряд телефона и едва не опаздывает на судно. Спасает ситуацию не только его находчивость — воровство курьерского велосипеда и форма курьера — но и внезапно звучащая групповая песня, в которой курьеры распевают о своей миссии. Уже здесь становится ясно: «Горыныч» — это не просто сказка, а музыкальная фантазия с элементами комедии и лёгкой сатиры.

На дне океана Алехин видит загадочный объект, после чего его батискаф всплывает в неизвестных водах. Связи с командой нет, зато появляется странное яйцо. 

Из него вскоре вылупляется дракончик — милый, но пугающий для врагов. Алехин называет его Горыныч в честь своего командира Горячева (Александр Робак) и берёт под своё крыло. Вместе они оказываются в вымышленном княжестве, где правит Князь (Сергей Маковецкий), одержимый болезнями под влиянием лекаря Жюля (Сергей Епишев) и хитрого боярина Парамона (Алексей Филимонов). 

В этом мире, напоминающем смесь исторической реконструкции и абсурдистской комедии, Алехин встречает княжну Марусю (Виктория Агалакова), в которую влюбляется с первого взгляда, и сталкивается с иноземными захватчиками во главе с бароном Зигфридом (Евгений Серзин) и его братом Рудольфом (Дмитрий Куличков).

Музыка, абсурд и сатира: язык современной сказки

«Горыныч» — это проект, в котором опытные продюсеры (СТВ Сергея Сельянова и CGF Александра Горохова) объединились с режиссёром-дебютантом Дмитрием Хониным, чтобы создать кино, напоминающее предновогодний спектакль: яркое, хаотичное, местами нелогичное, но искренне весёлое. Фильм наполнен музыкальными номерами — от частушек в исполнении Сергея Маковецкого до хоровых песен курьеров и боевых гимнов иноземцев. Визуально картина сочетает реальные декорации с качественной анимацией, особенно в сценах с дракончиком, чьё обаяние становится одним из главных козырей фильма.

Создатели не скрывают влияния своих предыдущих работ — таких как «Конёк-Горбунок» и «По щучьему велению» — и продолжают развивать стиль, в котором сказка становится зеркалом современности. 

Герой Петрова шутит про декорации к «Холопу», рассказывает княжне про ипотеку в Купчино, а его коллеги-моряки появляются в финале в парадных костюмах, будто сошедших с постера официального мероприятия. Всё это создаёт ощущение сна на грани реальности — как раз то, что нужно для семейного просмотра в праздничные дни.

«Алиса в стране чудес»: музыка Высоцкого в мире Кэрролла

Параллельно с «Горынычем» в прокат вышла музыкальная версия «Алисы в стране чудес», которая объединяет два культурных пласта: английскую классику и поэтическое наследие Владимира Высоцкого. 

Фильм использует стихи поэта как основу для песен, которые звучат в ключевых сценах путешествия Алисы по волшебной стране. 

Это не прямая экранизация, а скорее вольная интерпретация, где знакомые персонажи — Белый Кролик, Шляпник, Чеширский Кот — получают новые черты, а сюжет обогащается российским колоритом и лирическими размышлениями.

Проект задуман как семейный мюзикл, где музыка играет не вспомогательную, а ведущую роль. Аранжировки бережно сохраняют дух высоцковской интонации, но адаптированы для детского восприятия. Визуальный стиль фильма — яркий, почти театральный: декорации напоминают сцены из детского спектакля, а костюмы персонажей сочетают викторианскую эстетику с элементами русского фольклора. 

Такой подход делает «Алису» не просто развлечением, а культурным мостом между поколениями: родители узнают строки, которые пели в юности, а дети — впервые слышат их в новом, волшебном контексте.

Почему сейчас именно сказки?

✔ Семейный контент востребован в период каникул — родители ищут фильмы для совместного просмотра.
✔ Музыкальные номера повышают вовлечённость и запоминаемость — особенно у юной аудитории.

Ноябрьские и декабрьские премьеры в российском прокате традиционно задают тон новогоднему настроению. В этом году выбор сделан в пользу доброты, юмора и музыки. «Горыныч» и «Алиса в стране чудес» — это не просто развлекательные фильмы, а попытка вернуть зрителей в кинотеатры через эмоциональную связь, которую создаёт совместный просмотр. 

Обе картины избегают мрачных тем, вместо этого предлагая зрителям убежище в мире, где проблемы решаются с помощью дружбы, песен и веры в чудо.

При этом каждая из них по-своему отражает современность: «Горыныч» — через иронию и абсурд, «Алиса» — через поэзию и ностальгию. И хотя в «Горыныче» остаются сюжетные лакуны (что именно увидел Алехин на дне? Почему батискаф оказался в сказке?), эти вопросы уходят на второй план перед обаянием персонажей и визуальной фантазией. 

Зритель, особенно юный, не ищет логики — он ищет волшебства. И в этом ноябре российское кино щедро делится им.